Erika Klash, drag queen inspirada en los videojuegos

Erika Klash es una artista drag de gran talento que hace de lo inhumano, algo humano.

Inspirada en los videojuegos y el anime, esta reina afincada en Nueva York pinta su cuerpo como un dibujo animado vivo en un "Klash" de colores vibrantes. Las referencias nerd (incluidos los personajes inspirados en Street Fighter y el cosplay de videojuegos) se fusionan con la moda para lograr un estilo único en la escena drag.

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Nos pusimos al día con Erika para saber más sobre cómo se inició en el mundo del drag y en qué se inspira su vibrante look característico.

¿Dónde empezó todo para usted?

Como mucha gente de mi generación, veía Drag Race desde los 14 o 15 años. Luego vi mi primer espectáculo de drags en vivo, creo que en 2013, y dije: "Tengo que hacer esto". Había algo que me decía que tenía que perseguir eso. Así que en cuanto cumplí los 21 años, al año siguiente me apunté a un concurso amateur en el West Village de Nueva York. Yuhua Hamasaki, de Drag Race , era la presentadora, y ahí fue donde empecé. Simplemente decidí hacerlo, fue una elección consciente de hacerlo y perseguirlo.

¿Quién es Erika? ¿Cómo describirías a tu drag?

Hay varias cosas: videojuegos, anime, moda callejera japonesa. Y ahora, desde Dragula, también he incorporado mi frikismo por el terror. Así que todas estas referencias nerd diferentes. Inicialmente, fue concebida como un tipo de Princesa Peach. Ahora es una especie de villana de Sailor Moon. Klash quiere significar la vitalidad de los colores, los colores conflictivos o las historias de colores que son muy, muy locas. Siempre estoy tratando de empujar ese sobre con mi arrastre.

¿Por qué el estilo de los dibujos animados?

Los dibujos animados son más interesantes. Son más grandes que la vida. Siendo una reina del cosplay, me resultaba muy divertido dar vida a esos personajes que admiraba, encarnarlos, ponerme en su piel. Y existe esa sensación, con la influencia de Sailor Moon Magical Girl, de querer reclamar tu poder femenino, de querer reclamar esas partes de ti misma que has escondido. Creo que al ser ese tipo de personaje caricaturesco, sale una parte de mí que es una parte genuina de mí misma. Pero también es más divertido.

¿En quién o en qué se inspira?

Aunque me considero una artista del cosplay drag, me gusta mucho hacer personajes que no sean humanos. O si voy a hacer un personaje que es humano, ¿de qué manera puedo darle glamour o imponerle la silueta drag? Mi cosplay de Earthbound es una especie de versión con mucho glamour de lo que en realidad es un par de pantalones cortos y una camiseta para ese personaje original y un sombrero. Entonces, ¿cómo puedes convertir esas cosas y convertirlas en drag, en este nuevo espacio de glamour? Así que es eso, o tomo un personaje no humano y lo impongo a la forma humana.

¿Qué le ha parecido hacer espectáculos digitales de drags? ¿Tienes ganas de volver a los espectáculos físicos?

Creo que hay ciertos pros y contras. Creo que las limitaciones técnicas de ciertos locales pueden ser un obstáculo: cuando quiero utilizar el vídeo, cuando quiero hacer determinados tipos de iluminación; no todos los locales están equipados para ello. Pero cuando se trata de hacer un vídeo musical, es una mezcla de actuación, edición de vídeo e iluminación, lo que puede ser divertido y gratificante. Pero en lo que respecta a la parte económica, el arrastre digital no sustituye a las contrataciones en directo. Así que sabes que puede haber un poco de incomodidad en términos de "quiero sentirme valorado económicamente, no sólo artística y creativamente". Así que sí, tengo ganas de volver a los espectáculos, creo que no hay nada que pueda sustituir esa experiencia comunitaria de ir a un local. Esa experiencia no puede ser sustituida ni duplicada.

Pero ahora tienes Twitch...

Esto no sólo ha sido genial para mí como artista, sino que también ha sido muy saludable para mí tener esa salida social para involucrar a mis fans de una manera nueva. Y estoy muy, muy contenta de haberlo conseguido, porque hacía tiempo que quería ponerlo en marcha. Incluso he pensado en ello como una pieza del rompecabezas que me faltaba, porque siempre he sido un artista de videojuegos, siempre me he inspirado en ellos. Y tengo todo este conocimiento trivial de la historia de los juegos. Así que compartir mis juegos favoritos con mi público, interactuando con ellos tanto dentro como fuera de la ropa, ha sido muy agradable.

¿Por qué eligió introducir el mundo de los videojuegos?

Siempre he sido un friki de los videojuegos. Y en la universidad, me aficioné a escuchar las bandas sonoras de los videojuegos. A menudo pensaba: ¿qué pasaría si encontrara una forma de incorporar todas estas referencias a los videojuegos, la música y los estilos y llevarlos al mundo del drag? Así que ese fue realmente el núcleo de cuando Erika comenzó como una princesa de videojuegos que cobraba vida. Sentí que era algo que no se había hecho tanto, al menos no en la corriente principal o lo que se ve en Drag Race.

¿Por qué crees que el juego es tan inspirador para las drag queens?

Se lo he oído decir a Biqtch Puddin, esta idea de que, para ella, es más el tipo de personajes de zorras de Mortal Kombat, Street Fighter: grandes tetas, grandes caderas, súper voluptuosas y hermosas, pero que pueden darte una paliza. Es algo con lo que se identifican porque refleja un poder que no siempre hemos sentido en el mundo. Para mí, el hecho de que Sailor Moon pueda difundir la alegría y el amor, pero también ser esta chica que lucha contra el crimen -o contra los monstruos-. El hecho de que también sea una mujer joven, y que tenga todos estos poderes pero también estas debilidades, creo que es muy fácil de entender para la gente. Una de las razones por las que me alejé del arquetipo [de la princesa Peach] es porque es un personaje de damisela en apuros. Siempre quise subvertir eso, incluso desde el principio. Así que el siguiente paso lógico fue inspirarme en Sailor Moon, que es una princesa pero mucho más poderosa que su homólogo masculino.

¿Qué tipo de juegos te gustan?

Siempre he sido una persona de Nintendo, pero mi comunidad de Twitch me está ayudando a ampliarlo un poco. Me están introduciendo en los juegos de terror, lo que es muy divertido. Así que un día a la semana haremos nuestro contenido estándar de Nintendo. Un día a la semana haremos Pokémon, porque me gusta mucho Pokémon. Y un día a la semana, por lo general, haremos un juego de terror.

Y lo mezclas con algunos juegos más retro...

Cierto, y eso es algo muy importante para nuestro canal. Es bueno tener un descanso en el juego que estás jugando. Así que siempre es bueno tener un juego que es tal vez más nuevo, pero luego siempre vamos a cambiar y hacer un corte profundo, como Super Castlevania IV. Son juegos a los que no necesariamente ha jugado mucha gente. Es muy divertido compartir mis conocimientos de trivia, porque ese es el tipo de friki que hago cuando saco referencias para una actuación o para un look. Es meterse en el material de origen, y realmente, realmente, empaparse de él y sacar todas las mejores partes de él, y convertirlo en arte.

Sigue a Erika Klash en Instagram y Twitch.